Morcheeba - Big Calm

Grupo: Morcheeba
Procedencia: Londres
Disco: "Big Calm"
Año de publicación: 1998
Estilo: Trip-hop


Pongamos que, como decían en el Club de la lucha: "me has conocido en un momento extraño de mi vida".  Necesitas que algo ocurra y que lo haga rápido, que haya una catarsis completa y el "tú" que se ha levantado hoy de la cama no se parezca en nada al que se va a acostar en ella de noche. No puede seguir todo igual.

El mundo se empeña en que las alineaciones astrales no sean las favorables y esa metamorfosis no sucede, sin embargo, a pesar de todo, te sientes en calma. La tranquilidad que precede a todo gran momento, porque sucederá. No sabrías a ciencia cierta por qué apuestas por ello pero así es. Lo sabes y estás esperando.
Para hacer que las cosas no sepan tan mal, pones el "Big Calm" y te adentras en una atmósfera ecléctica de sonidos. La voz de Skye Edwards comienza meciéndote en "The sea", hay un sentimiento positivo que te abriga. A mí, particularmente, me evoca mirar por la ventana y soñar, a poder ser desde el camarote de un crucero, aunque normalmente no pueda ser así. Después viene "Shoulder holster". ¿Quién dijo Oriente? La electrónica marida perfectamente con los toques venidos de las tierras de feng-shui y el sushi. El ritmo es más rápido y cae al llegar a "Part of the process", es como si después de haber cogido carrerilla te dieras cuenta de que, después de todo, aún nada ha pasado, sin embargo, al ser consciente de que durante un tiempo te has olvidado de lo que te rodea, sientes que estás más cerca de llegar a tu meta. Ése era el camino a seguir.
"Blindfold" nos lleva a un punto aparentemente ciego, oscuro. Nothing happens. Pero si se espera, si se tiene paciencia, entonces sucede el milagro. Vuelve el movimiento que nos hace llegar hasta "Let me see" y pasar a "Bullet proof". Después está "Over and over", la canción, a mi modo de ver, más bonita y más triste del disco. Perfecta para recrearse en la inmundicia en ese momento de bajón.
"Friction" al escucharla me lleva a un mundo de reggae, palmeras, fiestas de noche y una playa que no sé situar. Sensualidad hecha canción.
Nos comenzamos a acercar al final con "Diggin´a watery grave": corta e instrumental. Pasará como una ensoñación: demasiado rápido. En la primera escucha podrá parecer que no concuerda con los sonidos escuchados en el resto del disco pero, conforme vayas dándole vueltas a las canciones, acabarás encontrándole sentido a la evolución
"Fear and love" es la perfecta confrontación de ambos sentimientos y también de lo que significa amar temiendo o temer amar. La música se escucha levemente, la voz es la principal protagonista como en todo el disco. ¿Cuál es la conclusión? "Fear can stop you loving, love can stop your fear, but  it´s not always that clear" Ahí queda eso.
Y para ponerle la guinda al pastel: "Big Calm". La voz de mujer desaparece y hacen acto de presencia las guitarras más eléctricas, la atmósfera más opresiva quizá, el rap. Es el corte más largo del disco. Llega a los 6 minutos.


Personalmente me encanta. Perfecto para esos momentos en los que necesitas algo y no sabes muy bien qué es. Y es que segundas partes, no siempre no fueron buenas.
¡Ah! Y si tuviera que englobar todo el disco en una palabra, lo describiría como: elegante.

Valoración: 8`5. 

The milk

O ese cuarteto de Essex que te hace empezar a dar palmas y a moverte como Carlton. Se asemejan a Eli "Paperboy" Reed en su sonido, amantes ambos del r&b y el soul de los 60 más puros. Las flores se colocarán inmediatamente en tus orejas y es probable que aparezcan en tu armario vestidos hippies u/y/o una chupa de cuero y un tupé. También comenzarás a dar palmas en cuanto escuches los primeros acordes de cualquiera de sus canciones. No tienen previsto acercarse a España pronto pero, una vez vistos los vídeos que os dejaré abajo, ¿no me digáis que no son una buena excusa para coger un vuelo y plantarse en Inglaterra?

Track on air: "(All I wanted was) danger" - The milk

Track on air: "Broke up the family" - The milk

¡Acústico de Florence + The machine!

Aquí os dejo un vídeo acústico de Florence. Esta pelirroja siempre me ha gustado más en directo que en disco. Su último trabajo tiene, bajo mi punto de vista, temazos y temas pasables, de relleno, vamos; no es tan continuo en cuanto a calidad como lo fue el anterior. Pronto, su correspondiente reseña. 

Éste, concretamente, en el disco ya me había llamado la atención pero en acústico, sinceramente, me parece que mejora bastante, no sé qué opinaréis vosotros. 

Track on air: "Lover to lover" - Florence + The Machine

The Baron - Jamie N Commons

Grupo: Jamie N Commons
Procedencia: Londres
Disco: "The baron" - E.P.
Año de publicación: 2011
Estilo: Blues + Gospel + Swamp rock


Antes de comenzar la escucha haced que sea de noche. Luz tenue, si fumáis encended un pitillo (o dos.. que esto va para largo), agarrad un vaso con hielo y servíos un whisky o haceos con una cerveza bien fría.

Comenzará a sonar "The preacher" y en cuanto escuchéis su voz pensaréis que es el hijo de Tom Waits.  "One hand on the trigger and one hand on the cross, Jesus and his family are two things he´s lost". Con esa frase el ascenso comienza, la melodía y los instrumentos toman fuerza para llegar a otro remanso de calma y volver a explotar, un nuevo estallido final en el que parece haber un momento de catarsis hasta volver a escuchar la misma sentencia cerrando el tema. "Nina" viene a darnos la mano para seguir caminando. El corazón se nos ha partido y este crooner al estilo de los antiguos viene a acompañarnos con la siguiente copa. Tiene clase, charm y, sobre todo, nos transmite pillería. Un tipo derrotado que se resiste a caer. Esta canción es mucho más movida que la anterior, quizá no tenga ese regusto a himno, sin embargo la constante atemporalidad que nos transmite este jovenzuelo sigue presente.
"15 petals" nos sumerge, si es que todavía es posible no haberse dejado llevar por ese aura, en el bar americano más típico: un tipo con un cigarrillo colgando en sus labios canta con la corbata desabrochada, el pelo grasiento, un sombrero ladeado y alguna que otra copa de más las desgracias que Mary Ann le ha hecho pasar. Pero le ama. Es un canción corta y pasa como un suspiro para dejar su momento a "Now is not the time", que para mí es la canción más cálida de todas. Una mezcla entre el blues y el swamp rock.
"Lola", la otra mujer del álbum. El complemento perfecto para el resto de composiciones. Movida, con alma. Dejaos llevar. "Hold on" pone el punto final al E.P. Si cerramos los ojos, bien podríamos imaginar un campo de algodón recogido por los trabajadores negros cantándola. Años 20 rezumando por todos lados. Gospel sin maquillar.


Os preguntaréis de dónde ha salido tanto tópico americano; del lugar más atípico: Londres. Sí, este chiquillo (22 primaveras únicamente a sus espaldas) nacido en la capital del Reino Unido, se mudó a Chicago con su familia, allí bebió del gospel, el blues, el soul y el rock y maceró pacientemente todo ello. Le comparan con Nick Cave y Tom Waits, no es para menos. Similitudes en la composición y la voz no le faltan. Suena a añejo, sin copiar, sin imitar, con frescura. Talento tiene y actitud también así que en clásico se convertirá si todo sigue su curso.


Valoración: 9. El chico es sobresaliente, el disco también, ahora sólo le falta publicar el primer larga duración y entonces le daré el 10.

Novedades VII

Pues puede que sea coincidencia, o no, pero justo hoy acaba de ver la luz el nuevo clip de Jamie N Commons. Huelga decir que en esta Santa Casa es un tipo muy bien recibido y que estoy ansiosa por escuchar su primer disco porque su E.P. "Baron" lo tengo requeterallado de tanta escucha.

Track on air: "Devil in me" - Jamie N Commons 

Novedades VI

Le gusta Nick Cave, tiene una voz como Tom Waits, 22 años, fue compañero de James Blake y sueña con colaborar con Springsteen... este chico merece la pena.

Track on air: "Lola" - Jamie N Commons

Trabajo ilustrativo genial

Sí señor, no puedo decir que la canción me guste, tampoco que no eche de menos a Frusciante (lo siento Klinghoffer, pero John me gusta más), pero he de reconocer a Kiedis y compañía que este clip tiene un trabajo ilustrativo que me encanta. ¿Qué opináis vosotros?

Track on air: "Monarchy of roses" - Red Hot Chili Peppers

Nuevos clips

Aquí os dejo el último clip de los Black Keys recién salidito del horno. Mañana, Corizonas en la Capitol. ¿Quién se va a ir de concierto? Yooo, yoooo.

Track on air: "Gold on the ceiling" - The Black Keys